RECOMENDAMOS: Calabobos de Luis Mario

 

En Cantabria «calabobos» responde a una llovizna menuda que cae de forma imperceptible, por eso en esta novela llueve todo el rato y sus personajes están mojados permanentemente. Rodeado de paisajes bellos a la par que violentos y a través de una oralidad descarnada, maleducada, y un cántabru tosco y fiero, el protagonista de esta historia habla de la brutalidad silenciosa de un pueblo desamparado, que cala poco a poco en su gente sin que ni siquiera se den cuenta, mientras trata de encontrar a su hermana antes de que llegue la pleamar.

Han tenido que pasar varios años para que Luis Mario se diera cuenta de que vivía empapado y, una vez seco, ha podido escribir sobre la Mujer Oso, el Hombre Pez, mujeres que amamantan a perros, hombres que destripan vacas y vacas que caen al mar. Sobre Mariuca y Nanda La Chona, infusiones que todo lo matan, percebes con el sexo descomunal, gorriones que brotan de la tierra, vainas llenas de dientes, viejas que se alimentan de críos o un feto dentro de un mejillón. Pero, por encima de todo, ha escrito sobre un sitio que se niega a cambiar. Calabobos supone la invención de un nuevo relato mitológico, hermosísimo y afilado como las rocas de un acantilado.

Primer premio en el XV Concurso de Lectura en Público.

 ¡Estamos de enhorabuena! Nuestra alumna Anahí Fernández de 4° ESO ha conseguido el primer premio en la modalidad individual de la Categoría de Secundaria del XV Concurso de Lectura en Público, celebrado hoy en Mérida.
En esta edición, en la categoría de Secundaria han participado 45 estudiantes en la modalidad individual. Cada candidato presentó un vídeo leyendo en voz alta un texto elegido por ellos mismos, y el jurado autonómico seleccionó a los 5 finalistas por categoría y modalidad. 
Para la decisión final se han valorado aspectos como la claridad en la pronunciación, la velocidad y continuidad, el ritmo, la expresividad y el volumen de la voz.
Los 50 alumnos clasificados han competido hoy, 4 de diciembre, en la Biblioteca Pública del Estado "Jesús Delgado Valhondo" de Mérida con la lectura de nuevos textos elegidos por el jurado.
Enhorabuena a nuestra alumna por este merecidísimo reconocimiento.
¡Estamos muy orgullosos de ti!

 

RECOMENDAMOS: Dicen de Susana Sánchez-Arins

 

Dicen es una historia familiar atravesada por la represión franquista.

Cuenta aquello que no está registrado en actas notariales, ni en periódicos, ni en libros,ni en archivos provinciales.

Cuenta el día día de un silencio que se hizo largo, muy largo, y que nos ha condicionado hasta ahora.

Dicen cuenta hechos reales en una red de voces acalladas durante generaciones, no está escrito desde la reflexión política, sino desde la justicia poética, es el relato contemporáneo de la postguerra española.

Dicen es un libro innovador. No es poesía, no es ensayo, no es narrativa corta y es todo a la vez. Escrito en secuencias cortas, recoge la memoria íntima de una familia y va reconstruyendo sus vida insignificantes para mostrar el terror de la represión después de la guerra civil. Conversaciones, poemas, cuentos, referencias ensayísticas, secuencias fragmentadas que el lector ordena en una historia impactante.

La narración arrastra al lector hasta el final por el ritmo, las diferentes voces, la autenticidad y la comprensión paulatina de por qué esa época está silenciada.

RECOMENDAMOS: Ciento veinticuatro huecos de Begoña Méndez

 El amor es, sobre todo, una pregunta, un hueco. Un vacío que el amado deja en el amante. En este ensayo NMK, Begoña Méndez toca con las yemas de los dedos ciento veinticuatro de esos huecos. De la mano de Anne Carson y Simone Weil, deja que hablen las palabras y los cuerpos, las grietas y los deseos; las presencias, las ausencias, las huellas de los recuerdos y de los olvidos. Guiada por los designios de Dante, atraviesa versos, imágenes y desiertos. Porque ¿no es el amor también un cuento?

RECOMENDAMOS: Libro de los días de Stanislaus Joyce de Diego Garrido

 

Stanislaus, segundo hijo varón de una destructiva estirpe de borrachos, quisiera creer, como su hermano mayor, que la literatura salva. Pero quizá solo distraiga o alivie. «Todos los seres humanos −apunta un 12 de mayo en su diario o Libro de los días− pasamos la vida elaborando ficciones en nuestras cabezas, solo que algunos pocos logran pasarlas al papel y quedarse más o menos a gusto. Yo tengo la obsesión sin la capacidad. Cuanto más escribo más la tengo.» Pero a su lado está Jim, un probable idiota o un genio que hace palidecer esta obsesión ascendente de su hermano menor o «piedra de afilar».

¿Qué opción le queda a Stanislaus, atrapado en esa ruina de clase media decreciente que es su hogar? No quiere parecerse a Jim, que es un irresponsable, un descerebrado total, capaz de entusiasmarse con cualquier tontería y de renovar su entusiasmo sin sentirse absurdo; pero menos aún quiere asemejarse a su padre, una especie de Abraham irlandés violento y cantarín ahogado en alcohol, «un Saturno con orejeras»; o a su hermano Charlie, un sacerdote en ciernes y un bebedor adicto a los burdeles; o a sus muchas y pobres hermanas, herederas del silencio de su madre.

¿Qué salida hay para el rígido Stanislaus, que no quiere ser ni una cosa ni la contraria? Porque: «¡Qué fácil es abrazar los extremos! −apunta la noche del 15 de marzo−. ¡Qué difícil lograr un punto medio! El punto medio se asociará siempre a la mediocridad, y nunca al genio».

Su refugio momentáneo: el silencio y la escritura. Su esperanza: una vida lejos de su país y al lado de la persona que quiere, Kathleen Murray, joven de catorce años que existe a medias en el mundo real y a medias en su oscura imaginación.

RECOMENDAMOS: Vivero de A.J. Ponce

 Crucigramas, dibujos, frases censuradas, tipografías, taxonomía, química orgánica, cartelería callejera... Esta novela es formalmente vanguardista de verdad, su estructura propone la divergencia centrípeta. El tema es un espacio vacío que da lugar a las esquirlas de una existencia, memoria, teoría, reflejo que aparece, desaparece, entra, sale, no se explica y se siente. La conexión entre los cachos y la lógica orgánica que imbrica con la idea biológica de lo vegetal, central en la propuesta narrativa, tiene la forma de un rizoma deleuziano, pero no aparece la palabra rizoma ni el nombre de Deleuze por ninguna parte, y esto es algo que le agradecemos inmensamente al autor. Tampoco aparece el nombre de Nicanor Parra, Juan Luis Martinez, Alejandro Zambra, poéticas fuertemente presentes en el texto, formal y estilísticamente, pero no como emulación, sino como tradición de la vanguardia nacional y que se elaboran desde una escritura muy consciente y formulada en su presente, pues seguramente en Chile, país de la anti-poesía y La nueva novela, país de pura vanguardia, rigor y experimentación en página, este texto no impacte tanto y resulte coherente pero sí muy bien trabajado. (Esto me dicen mis fuentes chilenas, que también vieron con buenos ojos esta novela debut). Pero sobre la tradición literaria del país larguito y por qué es quizá la mejor literatura en español actual.

RECOMENDAMOS: Las cabras de Pilar Ausuero

 

La Cami, la Sofi, la Cata y la Majo son las cabras, un grupo de amigas que han crecido juntas desde que tienen memoria. Sin embargo, ahora sus caminos se bifurcan: Camila emigra desde Santiago de Chile en busca de un lugar en el mundo cultural madrileño y la Sofi decide llevar a término un embarazo no planeado.

Las cabras es una novela sobre la amistad de toda la vida: esa que a veces evoluciona en direcciones opuestas, pero que, aun así, conserva esa confianza y ese cariño capaces de resistir los embates del crecimiento y la distancia.

En su primera novela, Pilar Asuero ofrece un retrato luminoso y universal sobre el amor, la autoconsciencia y los vínculos sentimentales. Tendiendo un puente entre Chile y España, aborda aspectos como el contraste lingüístico, la precariedad que conlleva independizarse en una ciudad hostil, el desarraigo que supone dejar atrás una vida entera y la necesidad –urgente y contradictoria– de forjar nuevos lazos sin renunciar al pasado. Un pasado que regresa con más fuerza cuando lo sentimos lejos, o incluso al borde del abismo.

 

La autora

Pilar Asuero (Santiago de Chile, 1997) es escritora, editora y cofundadora del proyecto de difusión literaria La Elocuente. Ha cursado el Máster de Escritura Creativa en la Universidad Complutense y el Máster de Edición en la Universidad Autónoma de Madrid. Fue residente de la promoción XXII de la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores.